El Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires presentó un ambicioso calendario de diez exhibiciones en las que participarán 37 artistas, curadoras y profesionales del arte bajo el título “Ella. Ficción - Política - Creación”.
“En el título de la muestra está implicado más de un concepto, la idea de una cultura curatorial y que ésta no es una exhibición aislada de mujeres, sino que tiene que ver con un repertorio de exhibiciones que se hicieron en Argentina y fuera del país”, explica Riccardi.
“Me parece importante no cometer el error de decir por qué ‘ellas’ -advierte la directora-. Si hablamos en términos antropológicos nos podemos conectar con esa cultura visual, material y los distintos puntos de vista de lo que tiene que ver con mujer, género, arte diverso y transversal, muchos elementos que nos incluyen”.
La grilla del museo ubicado en avenida San Juan 328, comienza el viernes 18 de marzo con una muestra curada por Florencia Qualina, quien presenta a las artistas Magdalena Jitrik y Leila Tschopp en una exposición en tres actos: “Vanguardia. Caballo de Troya. América”.
Por primera vez reúnen sus obras con visiones articuladas en torno a la apropiación de las vanguardias y sus derivas discursivas en el presente.
Al respecto Qualina, anticipa a Télam, entusiasta: “Vamos a tomar tres salas del museo y mostrar el modo en que ambas construyen un lenguaje a través de la fagocitación de las vanguardias históricas europeas y latinoamericanas en la primera mitad del siglo XX, para ver los puntos de coincidencia de esas apropiaciones”.
Esta muestra “habla de la vanguardia política, habrá instalaciones, un trabajo de archivo exhaustivo sobre la obra de Jitrik, son muchas piezas, repartidas en tres pisos, un trabajo que se expondrá hasta el 5 de junio”, señala Qualina.
Qué significa esta propuesta, que convoca sólo a féminas, “es fundamental que las mujeres empecemos a reconocernos, cualquiera que se sienta interpelado por lo femenino, desde cualquier eje -obreras, feministas, trans…-. Es necesario tomar estos lugares y pensarlos desde la diversidad, desde ideas constructivas ya que estamos complicados en términos de violencia de género e institucional”.
Otra de las artistas convocadas y que hoy asistieron a la presentación es Vivian Galbán, quien presenta a partir del 6 de mayo y hasta el 5 de junio “Galban Goes”, una muestra que habla sobre los procesos fotográficos y su historia.
Galbán toma una fotografía de 1872 de un banco de imágenes educativo del instituto Goethe y la modifica con procesos de diferentes épocas: “Durante muchos años indagué sobre el cuerpo femenino, ser mujer-artista es interesante más allá de que la obra refleje el género pero hay otros aspectos importantes, cómo de qué manera esponsorear tu propia obra, desde la creación a la exposición final”.
La grilla de actividades continúa con la curadora Mariana Rodríguez Iglesias, que presentará el 10 de junio a Silvia Gurfein, Carla Bartone y Julia Masvernat, quienes exploran la transparencia, la excavación y el juego en una apuesta signada por la caída libre.
Del 26 de agosto al 20 de noviembre será el turno de las artistas Silvana Lacarra, Marcolina Dipierro, Dolores Furtado, Elena Dahn, Irina Kirchuk, Jane Brodie, que curadas por Aimé Iglesias Lukin, trabajan materialidades espaciales en contrapunto con referentes de la escultura moderna local.
En noviembre llegará “Salón Francés”, una exhibición realizada con el apoyo de la embajada de Francia, que reúne obras de diez artistas francesas contemporáneas curadas por Marie Sophie Lemoine.
Se trata de pinturas, fotografías, videos e instalaciones que examinan desde una mirada femenina el escenario de artistas mujeres francesas de los 50 al presente.
El eje curatorial de la propuesta Macba incluirá el ciclo “Focalizaciones” donde se presentarán seis fotógrafas y artistas audiovisuales.
Fuente: Télam
